ADRIANO CELENTANO - DISCOGRAFIA (Cover - Video - Testi)

Non mi dir primo album di Adriano Celentano pubblicato su vinile dall'etichetta discografica Clan Celentano di proprietà dell'artista (catalogo ACC-S/LP 40002) nel 1965.

Il disco:
È il quinto album per tutte le discografie accreditate (eccetto quella ufficiale), che comprendono anche la precedente produzione originale dell'artista con la Jolly / SAAR del produttore Walter Guertler. Anche se gli album precedenti sarebbero da considerarsi raccolte di materiale già pubblicato in altro formato, più che nuovi lavori concettualmente inediti.

Tutte le canzoni sono arrangiate dal maestro Detto Mariano, che dirige la sua orchestra.
La copertina originale raffigura Celentano che legge un giornale indossando un paio di occhiali da sole.

Del 1995 sono le due edizioni su CD del Clan Celentano: la prima distribuita dalla BMG (catalogo 74321314252) con i 14 brani originali, la seconda (catalogo SP 60752 e 8012842607523) con gli stessi più la bonus track Amami e baciami, che proviene dal 'Disco Tris' del 1962 Stai lontana da me/Amami e Baciami/Sei rimasta sola.
L'LP originale, senza traccia aggiuntiva, è stato rimasterizzato su CD nel 2013 (catalogo 3259130004960) con tecniche digitali.

Autori e Compositori:
Curiosamente nelle ristampe su CD dei anni '90, i crediti per il testo e la musica di alcuni brani sono diversi da quelli riportati sull'album originale o depositati alla SIAE. Segno di un'evidente confusione nel Clan in materia di attribuzione dei diritti d'autore; fatto lamentato ripetutamente dallo stesso Don Backy, anche in sede legale, dopo la sua separazione dal Clan. Per contro, nelle ristampe dell'album Il ragazzo della via Gluck, che contiene molte di queste canzoni, le firme tornano ad essere quelle corrette e originali.

La raccolta Adriano Celentano Special:
Ristampa del 1965 su LP, catalogata come raccolta (Clan ACC LP 40002), che conserva lo stesso ordine dei brani, ma ha diversa copertina e titolo Adriano Celentano Special. Inoltre, pur essendo un disco pubblicato dall'etichetta Clan, NON figura nella discografia delle collection sul sito ufficiale.

I brani:
Primo album dell'artista dopo il matrimonio con Claudia Mori e la nascita della prima figlia; la nuova situazione personale traspare in alcune canzoni, che diventano più riflessive e tranquille. I pezzi più ritmati rimangono quelli pubblicati nel 1962 sui singoli più vecchi, ovvero Stai lontana da me, Sei rimasta sola e Pregherò.
Anche le altre canzoni dell'album erano già apparse su 45 giri durante il 1963 e il 1964, eccetto Uno strano tipo e Capirai mai pubblicate su singolo per il mercato italiano

   
 
   
 
   
 
 
Vesione musicassetta
 
   

   

   
 
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Lato B: DUE TIPI COME NOI

Autori: Santercole, Beretta, Del Prete Orchestra: Mariano Detto e i Ribelli Testo:

Il poco fortunato Grab, ballo che La festa avrebbe dovuto lanciare ma che si rivelò un grande flop, è il tema del brano che occupa la facciata a) del 45 giri; a differenza del ballo, però, La festa di successo ne ha avuto, divenendo uno dei classici della produzione di Adriano degli anni '60.
Sul retro troviamo Ringo, nel quale Celentano racconta in parlato una storia in atmosfera western, genere cinematografico molto in voga nel periodo; inoltre il tema musicale di Ringo diviene molto famoso anche perchè utilizzato in un celebre Carosello di un casa produttrice di carne in scatola.

   
 
 
Altra copertina
 
   
 
   
 
 
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Il ragazzo della via Gluck/Chi era lui è un 45 giri di Adriano Celentano, pubblicato nel febbraio del 1966.

Il disco
La copertina raffigura Celentano a passeggio con un suo amico, entrambi di schiena; lo stesso scatto verrà usato per la copertina dell'album Il ragazzo della via Gluck, pubblicato a novembre.

Gli arrangiamenti sono curati da Detto Mariano.

Entrambi i brani sono stati inseriti dapprima nella raccolta La Festa, destinata esclusivamente ai lettori della rivista di fotoromanzi Bolero Film, e poi nell'album Il ragazzo della via Gluck.

Il ragazzo della via Gluck
« Là dove c'era l'erba ora c'è
una città,
e quella casa in mezzo al verde ormai
dove sarà? »
(Luciano Beretta, Miki Del Prete e Adriano Celentano)

Si tratta di una canzone autobiografica: la via Gluck del quartiere Greco di Milano era una via periferica adiacente alla linea ferroviaria dove il cantante viveva da ragazzo con la famiglia, che nel dopoguerra conobbe un rapido processo di urbanizzazione. Dal testo emerge il nostalgico rimpianto di un mondo perduto, quello dell'infanzia e di parte dell'adolescenza, cioè di fino a quando Celentano dovette lasciare il quartiere con la famiglia per andare a vivere in centro, in casa del fratello.

Gli 8 anni passati (...passano gli anni, ma 8 son lunghi....) sono un riferimento al tempo trascorso, nel 1966, dall'inizio della carriera discografica di Celentano, nel 1958.

Il brano, una sorta di ballata folk, costituisce un superamento da parte dell'artista del ruolo di "urlatore" che lo aveva definito fino a quel punto, nonché uno dei primi tentativi di confrontarsi con tematiche più impegnative, in particolare quella ambientalista, prefigurando una sostanziale rottura rispetto al passato.

Alla vigilia del Festival di Sanremo del 1966 a Celentano fu proposta la canzone Nessuno mi può giudicare, ma il cantante preferì portare invece questo brano, presentato in coppia con il Trio del Clan (Gino Santercole, Ico Cerutti e Pilade). Sulle prime la canzone non sembrò convincere il pubblico, che ne decretò l'esclusione dal Festival dopo la prima serata.
Il successo di vendite del 45 giri fu tuttavia immediato: il disco raggiunse il secondo posto nella classifica della hit parade italiana nel 1966 e nel 1967, risultando il 10º più venduto nel 1966[4], e suggerendo a Celentano e al suo Clan l'idea di pubblicare un album con lo stesso titolo.

È diventata nel tempo una delle canzoni più note di Celentano, ed anche una delle più rappresentative, sia per i molti riferimenti autobiografici che per l'introduzione della tematica ambientalista che il cantante riprenderà in molte sue prese di posizione e in altre canzoni (tra le altre: Soli nell'album omonimo (1979); Mondo in mi 7a, Sognando Chernobyl, La situazione non è buona, I passi che facciamo, Svalutation, Io sono un uomo libero, Aria... non sei più tu, Un albero di trenta piani, C'è sempre un motivo, I want to know - parte I e II, L'ultimo degli uccelli, Uomo macchina, tutte contenute, assieme a Il ragazzo della via Gluck, in "Canzoni contro", secondo disco della raccolta L'animale, pubblicata nel 2008).
Per sfruttare il successo del brano vennero creati I Ragazzi della Via Gluck, che sono stati il gruppo musicale di supporto di Adriano Celentano dal 1966 al 1978.
Stante il costante successo nel tempo de Il ragazzo della via Gluck, che ha coinvolto varie generazioni, la canzone è presente in molti album antologici di Celentano, tra i quali: Me, live! (1979), Unicamente Celentano (2008 e 2011 in CD-Rom), L'animale (2008), Adriano Live (2012), ...Adriano (2013).

Altre versioni
Nel 2004 il cantante ne ha inciso una rivisitazione nell'album C'è sempre un motivo, intitolata Quel Casinha e cantata con un nuovo testo in creolo capoverdiano, in coppia con Cesaria Evora: il risultato è un mix di stili che va dal pop al jazz passando per il rock.
L'esecuzione del pezzo in duetto con Eros Ramazzotti durante il programma televisivo Rockpolitik del 27 ottobre 2005 ha fatto segnare la punta massima di share (69,45%) nel corso delle 4 puntate della trasmissione.

Cover
Nello stesso anno della pubblicazione Giorgio Gaber ne incise una cover, pubblicata su due 45 giri allegati alla rivista Pop, il primo a marzo, Il ragazzo di via Gluck (con sul retro Dio come ti amo cantata da Iva Zanicchi), ed il secondo a giugno, Il ragazzo della via Gluck (con sul retro Una casa in cima al mondo cantata da Utto Hammers.
Sempre a giugno Gaber pubblicò La risposta al ragazzo della via Gluck (con sul retro Ma voi ma voi ma voi), ironica risposta al brano di Celentano.
La canzone fu inoltre tradotta in diverse lingue.
In Gran Bretagna, nel 1966, la cantante statunitense Verdelle Smith cantò una versione in inglese dal titolo Tar and Cement.
La canzone fu anche incisa nel 1966 da Caroline Munro e dal cantante irlandese Joe Dolan.
Sempre in inglese, ma con il titolo The story of a country boy fu cantata dai belgi The Cousins.
Nel 1967 la cantante Anna-Lena Löfgren cantò una versione in svedese dal titolo Lyckliga gatan ed una in tedesco dal titolo Immer am Sonntag.
La canzone fu adattata in ceco con il titolo Závidím' da Jiří Grossmann' e nel 1999 in spagnolo con il titolo La casa donde yo crecí dalle Seducidas y Abandonadas.

Una delle versioni più note è quella francese di Françoise Hardy, musa del Maggio francese, che, dopo averla sentita a Sanremo nel 1966, la interpretò nello stesso anno col titolo La maison où j'ai grandi e il testo adattato dal noto paroliere Eddy Marnay, diventando un successo; venne inclusa anche nell'album omonimo, pubblicato ad ottobre, che contiene altre cover in francese di brani italiani (come Se telefonando e Ci sono cose più grandi).
Cesária Évora ha pubblicato la versione in creolo capoverdiano dal titolo Quel casinha, cantata insieme allo stesso Celentano, nel suo album Cesária Évora – & ... del 2004.

Chi era lui
Una delle prime canzoni scritte da Paolo Conte e pubblicate su disco. Il testo, di Mogol e Miki Del Prete, è una riflessione sulla figura di Gesù (...dopo 2000 anni voi / non sapete ancora chi era Lui...).
Questo brano si può collocare nel filone (nato l'anno precedente) delle Messe beat.

   
 
   
 

Il ragazzo della via Gluck secondo (sesto per le discografie accreditate) album studio di Adriano Celentano pubblicato su vinile dall'etichetta discografica Clan Celentano di proprietà dell'artista (catalogo ACC-S/LP 40007) nel 1966.

Il disco
L'inaspettato successo nelle vendite della canzone "Il ragazzo della via Gluck", nonostante l'eliminazione dopo la prima serata al Festival di Sanremo 1966, induce Celentano e il suo Clan, a pubblicare un album con lo stesso titolo del brano, pochi mesi dopo averlo inserito nella raccolta La Festa, destinata esclusivamente ai lettori della rivista di fotoromanzi Bolero Film.

La copertina, identica a quella del 45 giri uscito in precedenza, raffigura Celentano a passeggio con un suo amico, entrambi di schiena.
Tutte le canzoni sono arrangiate dal maestro Detto Mariano, che dirige la sua orchestra.

Nel 1983 la CGD / MusicA pubblica un'antologia su LP (LSM 1013) con lo stesso titolo, ma includendo anche canzoni diverse rispetto a quelle presenti nell'album originale. Compilation NON presente nella discografia ufficiale dell'artista.
Nel 1991, la CDG e il Clan Celentano in collaborazione, pubblicano l'album per la prima volta su CD, utilizzando lo stesso numero di catalogo (9031-74551-2),, inoltre lo ristampano nei formati Long playing (9031-74551-1) e musicassetta (9031-74551-4).
All'edizione su CD del 1995 (Clan Celentano / RTI Music SP 60782) viene aggiunto, come bonus track, il provino inedito di "Nessuno mi può giudicare", canzone che Celentano avrebbe dovuto presentare al 16º Festival di Sanremo, ma che, scartata e affidata ad una ancora sconosciuta Caterina Caselli (in abbinamento con Gene Pitney), raggiungerà il secondo gradino del podio nella stessa manifestazione.
Nel 2012, l'album originale, senza traccia aggiuntiva, è stato rimasterizzato con tecniche digitali (Clan Celentano CLN 2102), su CD e LP.

I brani
Il mio amico James Bond
Unico inedito del disco (gli altri brani erano già apparsi su 45 giri o album precedenti), mai pubblicato come singolo. Cover del brano Thunderball di Tom Jones (singolo - 1966), tema principale del film Agente 007 - Thunderball (Operazione tuono) del 1965.
Ringo
Canzone molto conosciuta, inserita in quel periodo in un carosello pubblicitario (di una famosa carne in scatola), basato su brevi videoclip ideati e realizzati con la tecnica del collage dalla Gamma Film, usando una veloce successione di disegni animati scanditi da rime obbligate.
Cover dell'omonimo pezzo originale, scritto da Donald Irwin Robertson con la collaborazione di Hal Blair e interpretato da Lorne Greene, inserito nell'album Welcome to the Ponderosa del 1963, estratto come singolo di punta alla fine del 1964 per il successo riscosso.
Originariamente priva di testo, se non per il titolo ripetuto da un coro maschile, e costituita unicamente dalla musica country che l'accompagna, fu abbinata da svariati artisti a testi in diverse lingue (a iniziare dagli stessi Robertson e Blair in inglese e Greene in francese), sovente con l'intento di creare delle parodie. La prima delle quali, con titolo Gringo e testo scritto nel dicembre 1964 da H.B. Barnum e James Martin "Marty" Cooper, fu incisa su 45 giri da quest'ultimo, con lo pseudonimo "El Clod", il mese seguente. Sono invece entrambi del 1966 i due singoli di successo The Ballad of Irving e The Son of Irving[ per la voce di Frank Gallop.

   
 
      
 
   
 
 
Versione musicassetta
 
   

Lato B: 1 IL MIO AMICO J. BOND (Thunderball)

Autori: John Barry, Don Black, Miki Del Prete, Mogol Orchestra: Mariano Detto Testo:

Sul finire del 1966 Adriano piazza al primo posto della hit parade questo suo nuovo 45 giri molto particolare.
Mondo in MI 7a, infatti, si sviluppa su di un unico accordo ed all'interno della busta che conteneva il 45 giri si poteva trovare (unico che io sappia nella storia del 45 giri e non solo in Italia) un bigliettino con le istruzioni per suonare in modo ottimale il disco.
Si poteva leggere che, per un ascolto soddisfacente, è necessario alzare il volume, perchè abbiamo dovuto abbassare i livelli per mantenere inalterata l'alta fedeltà degli strumenti che per la prima volta nel mondo abbiamo usato in questa registrazione.
In realtà Celentano ha come sempre esagerato, infatti il volume basso del disco era dovuto alla lunghezza del brano.
Infatti l'incisione occupa fino all'ultimo millimetro utile della facciata del 45 giri.
Per quanto riguarda il testo del brano, potrebbe essere stato scritto oggi e non 40 anni fa.
Famosissimo è anche il pezzo inciso sul lato b) del disco.

   
 
 
Istruzioni per l'ascolto del disco
 
   
 
   
 
 
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Ancora un grande successo per il Molleggiato.

Iin Tre passi avanti, l'aspra polemica fra gli appartenenti al Clan ed il mondo beat dei capelloni che recita: Tre passi avanti e crolla il mondo beat....

Sul retro, questa volta lo spunto viene da uno dei derby calcistici più importanti d'Italia, quello fra l'Inter di il Milan, al quale assistono i due protagonisti del brano principale che si reincontrano giorni dopo.
Un testo semplice ed una melodia accattivante ne fanno, come detto, un grande successo.

   
 
 
Altra copertina
 
   
 
   
 
 
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Dopo il grande successo de La coppia più bella del mondo, i coniugi Celentano tornano ad incidere insieme un nuovo disco nel quale non compaiono mai né sulla label né sulla copertina i loro nomi (fatta eccezione per i crediti del brano 30 donne del west, nel quale troviamo fra gli autori il nome di Celentano), infatti il brano del lato a) viene eseguito da La coppia più bella del mondo, mentre quello del lato b) viene cantato da una fantomatica Lei che altri non è che Claudia Mori. Il singolo, tuttavia. non raggiungerà i livelli di vendita e popolarità de La coppia più bella del mondo.

   
 
   
 
 
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Celentano porta a Sanremo 1968 questa canzone in coppia con Milva. Anche se l'amicizia fra lui e Don Backy si era già incrinata, è proprio a causa di Canzone che si rompe definitivamente. Don Backy voleva (giustamente!) essere lui a portare il brano che aveva scritto per il Festival, ma Celentano gli soffia il posto all'ultimo momento e così termina definitivamente una delle amicizie più grandi del mondo della musica. Da notare che sull'etichetta del disco compare fra gli autori anche il nome di Mariano Detto, ma in realtà il pezzo è da attribuire esclusivamente a Don Backy.

   
 
   
 
 
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Azzurro
E' un brano musicale inciso da Adriano Celentano su 45 giri e inserito nell'album omonimo Azzurro/Una carezza in un pugno, entrambi pubblicati nel maggio 1968 dalla casa discografica di proprietà dell'artista.

La canzone è entrata subito nell'immaginario collettivo degli italiani, nonostante non appartenesse al genere tradizionale e melodico, ed è divenuta uno dei pezzi più cantati all'estero, dopo Volare e 'O sole mio.

Storia
Nel 1966 era entrato nel Clan Celentano come autore (presentato da Roby Matano de I Campioni) un giovane avvocato astigiano, Paolo Conte. Visto che il suo contratto con la RCA Italiana era in scadenza, aveva iniziato a collaborare con il Clan Celentano ed aveva subito scritto alcune canzoni per il cantante milanese, come Chi era lui e nel 1967 con Miki Del Prete e Luciano Beretta, aveva scritto una canzone per Celentano e sua moglie Claudia Mori, La coppia più bella del mondo, brano che trionfò al Cantagiro. Stavolta collabora con il paroliere Vito Pallavicini, e sarà Azzurro a far affermare e lentamente imporre Conte come musicista.

Testo e musica
« Quando uscì 'Azzurro' ci fu una levata di scudi perché andava controcorrente rispetto ai ritmi dell'epoca. Sogghignarono in molti, ma io me ne infischiavo perché avevo applicato a quella canzone degli echi poetici che fanno parte della nostra sensibilità. Fui capito dal pubblico: 'Azzurro' ebbe un grande successo. Tutte le mie canzoni nascono con questo spirito: scrivere una musica un po' fuori moda, un po' segreta, che vada a cercare in fondo a noi le risonanze della nostra identità... »
(Paolo Conte)

Nel 1968 Conte compone una musica non ben definibile: non è un rock, non è un lento, non è una ballata, non è un liscio, ma una specie di marcetta, senza dubbio originale, che si abbina ad un testo che Vito Pallavicini pare aver scritto su misura per Celentano, in quanto racchiude tutte le tematiche care all'artista (dall'amore all'ecologia alla religione), unite dalla cornice del celebre ritornello, dotato di grande carica ritmica e sonora grazie all'arrangiamento orchestrale di Nando de Luca originale e moderno.

Successo e classifiche
La canzone riscuote comunque un enorme successo e raggiunge la prima posizione nella classifica annuale delle vendite del 1968 in Italia, rimane anche diverse settimane al numero uno della classifica in Austria.


Una carezza in un pugno
Storia
Originariamente pensata come lato A (nel quale appare sull'album), rappresenta uno dei rari casi in cui il successo dell'altro brano presente, fa relegare, secondo alcuni critici musicali a torto, questa canzone sul lato meno rilevante. Ma anche il caso in cui, un pezzo sul lato B del 45 giri risulterà, alla fine, almeno altrettanto famoso quanto quello scelto come lato principale.

Musica
Probabilmente la miglior canzone mai scritta da Gino Santercole, nipote di Celentano, e Nando de Luca (che cura anche l'arrangiamento) con una melodia che si adatta perfettamente all'estensione vocale di Adriano. L'arrangiamento, un ritmo indolente da cavalcata western vecchio stile, sottolineato dall'introduzione con archi e fiati, fa da sottofondo alla voce dell'artista. Nel coro femminile che accompagna è presente anche Claudia Mori, moglie di Celentano.

Testo
Canzone d'amore che racconta la benevola gelosia di un uomo burbero, ma simpatico. Un prototipo che Adriano interpreterà più tardi nel film Il burbero del 1986. Segna la fine del personaggio Celentano legato alle bizze del rock'n'roll, per lasciare spazio all'attore, uomo forte ma buono, dai solidi valori morali (sopra tutti: famiglia e matrimonio), predicatore a fin di bene.
Il testo è noto anche per un clamoroso errore grammaticale:
« Ma non vorrei che tu
a mezzanotte e tre
stai già pensando a un altro uomo... »

AZZURRO:  -  UNA CAREZZA IN UN PUGNO:  

   
 
   
 
 
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Azzurro/Una carezza in un pugno terzo (settimo per le discografie accreditate) album studio di Adriano Celentano pubblicato su 33 giri dall'etichetta discografica Clan Celentano di proprietà dell'artista (catalogo ACC/LP 40011) nel 1968.

Nella discografia ufficiale risulta pubblicato nel 1969, mentre l'album successivo Adriano rock nel 1968, da varie fonti bibliografiche si deduce invece che Adriano rock, stampato a novembre del 1968, SEGUE Azzurro, edito a maggio dello stesso anno.

Sia nella ristampa in CD del 1991, sia in quella del 1995 (in quarta di copertina), compare erroneamente 1971 come anno di pubblicazione originale (invece di 1968).

Il disco
Ha la particolarità di avere doppio titolo: sul lato A Azzurro, sull'altro Una carezza in un pugno; queste sono, del resto, le due canzoni più note dell'album, pubblicate in quel periodo entrambe sullo stesso 45 giri.
Curiosamente, sul vinile originale, le due canzoni sono contenute sull'altro lato del disco rispetto a quello che ne porta il titolo in copertina.

Come già accaduto per l'album precedente, anche questa volta la copertina è la stessa del singolo (a parte la grandezza dei caratteri utilizzati per i titoli) e raffigura Celentano seduto su una vecchia automobile.

Nella seconda ristampa su CD del 1995 (Clan Celentano SP 60792) è stata aggiunta come bonus track la canzone L'angelo custode, lato B del singolo Bambini miei del 1964.

Le rimasterizzazioni su CD sono del 1991 (9031 74436-2), con tecnica analogica, e 2011 (CLN 2095), con tecnica digitale.

   
 
   
 
 
Edizione: Disco destinato alla Svizzera - Vietata la vendita in Italia
 
   

   
 
   
 
 
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Adriano rock quarto album studio di Adriano Celentano pubblicato su 33 giri dal Clan Celentano (catalogo BF/LP 501), etichetta discografica di proprietà dell'artista, nel 1968.

Il disco
Dopo la rottura con Don Backy e, di conseguenza, con Detto Mariano, Celentano si rivolge a Nando de Luca, già presente in alcuni brani del disco precedente, per gli arrangiamenti. Il maestro, oltre ad accompagnare con la sua orchestra, svolge un lavoro egregio, ma l'album risulterà comunque uno dei meno di successo e riusciti della carriera dell'artista.

Primo album con canzoni del tutto inedite, non come i precedenti che assomigliano piuttosto a delle raccolte di singoli già pubblicati. Lo conferma lo stesso Celentano in una delle 12 pagine del libretto inserito nella copertina apribile del 33 giri originale:

« Cari amici è la prima volta che incido dieci canzoni nuove.
Se siete contenti ne inciderò altre 10 ...a Natale prossimo
...cosa? ...E va bé allora, se non siete contenti incidete
voi! ...vedremo quanti dischi venderete! »

Lo stesso messaggio costituisce anche la breve introduzione recitata al primo brano dell'album.

In realtà il disco contiene numerose cover, tra cui Non ci fate caso, Napoleone, il cowboy e lo zar e L'ora del boogie brani tratti dal repertorio originale di Bill Haley e il suo gruppo The Comets, un mito giovanile di Celentano. I testi in italiano, che quasi sempre si discostano completamente dagli argomenti originali, sono tutti di Luciano Beretta e Miki Del Prete.

La copertina del disco è divisa in due parti: in quella superiore vi sono alcuni disegni colorati con la parola "adriano" in stampatello minuscolo, in basso invece una foto in bianco e nero di Celentano tratta da uno spettacolo televisivo; in mezzo campeggia la parola "ROCK" in stampatello maiuscolo.

Ristampato dal Clan Celentano in stereofonia nel 1971 su LP e nel 1987 su Compact Disk (CDS 6071). Rimasterizzato in analogico su tutti i supporti, musicassetta compresa, nel 1991 (CD 9031 70192-2, LP 9031 70192-1, MC 9031 70192-4) e poi in digitale nel 2012 su CD (3259130004946).

Alla ristampa su CD del 1995 (SP 60802) è stata aggiunta la bonus track Ea, lato B del 45 giri pubblicato nel 1970, che vede come lato principale Chi non lavora non fa l'amore nella versione cantata da Claudia Mori. Si tratta di una cover del brano Heya, scritto e inciso nel 1969 da J. J. Light, pseudonimo di James Michael Stallings. Sempre nel 1970, è stata pubblicata da Celentano anche una versione in lingua tedesca, con titolo Heya e testo di Michael Holm.

   
 
      
 
      
 
      
 
      
 
   
 
 
Edizione musicassetta
 
   

Adriano Celentano e il cinema hanno sempre avuto un legame molto stretto. Anzi, nei periodi nei quali la vena artistica del molleggiato, per quanto riguarda la canzone, sembrava un po' appannata è stato proprio il mondo di celluloide a rappresentare una via di fuga per restare sempre ai vertici della popolarità. Però, quanto abbiamo detto sin'ora, non è affatto rappresentato dal film Serafino di Pietro Germi, girato nel 1968 ed uscito nelle sale l'anno successivo. In questo periodo Adriano è sovente ai vertici della hit parade ed il film, velocemente raccontato in questo 45 giri, è solo un'occasione in più per ampliare il grande successo di cui gode in questo periodo.

   
 
   
 
 
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Locandine originali d'epoca del film "Serafino" (Pietro Germi, 1968)
 
      
 
      
 
      

Una manciata di note per un grandissimo successo di Adriano. Un testo abbastanza lungo si basa su pochissimi accordi ripetuti all'infinito, in attesa della parte conclusiva del disco tutta strumentale nella quale spicca una notevole armonica. Sul retro un altro bel pezzo, Straordinariamente, scritto da Luciano Beretta e Gino Santercole che inizialmente doveva essere indirizzata a Mina. Celentano, però, si dimenticò (?) di inviargliela e la incise lui. Da notare (come ribadito sulla parte posteriore della copertina, che il disegno riportato sulla stessa è di Adriano Celentano.

   
 
   
 
 
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Inciso fra due dischi che raggiungeranno il primo posto della Hit (Storia d'amore e la sanremese Chi non lavora non fa l'amore), questo 45 giri rimane un po' ai margini della produzione del molleggiato e nonostante riesca a raggiungere la undicesima posizione in classifica, oggi è praticamente dimenticato. Molto curata risulta essere la cover con disegni diversi per le due facciate della copertina.

   
 
   
 
 
Con timbratura "Vietata la vendita in Italia"
 
   
 
   

Le robe che ha detto Adriano è la seconda raccolta ufficiale della discografia di Adriano Celentano, pubblicata su 33 giri dal Clan Celentano (catalogo BF/LP 502), etichetta discografica di proprietà dell'artista, nel 1969.

Il disco
Dopo il mancato successo di Adriano rock, si torna alla consolidata formula precedente, con un altro disco che riprende vecchi titoli su 45 giri e canzoni nuove che saranno poi pubblicate come singoli. Nella discografia ufficiale è catalogato fra le raccolte,e questa caratterizzazione antologica è confermata dalla presenza sull'album di molti brani già editi, tra cui Il ragazzo della via Gluck, Chi era lui, Mondo in mi 7ª e Una festa sui prati, addirittura pubblicati tre anni prima e con gli ultimi due mai editi su album in precedenza. Altri inediti su album, ma coevi, sono Storia d'amore e Lirica d'inverno, insieme ai rispettivi secondi lati dei singoli: Straordinariamente e L'uomo nasce nudo.

In copertina un disegno di Gianni Zanini raffigurante una quercia senza foglie e un uomo (Celentano?) coricato ai suoi piedi, lo stesso del singolo Lirica d'inverno. Sul retro il disegno di Celentano già utilizzato come copertina per il 45 giri Storia d'amore.

Ristampato dal Clan Celentano in stereofonia nel 1972 su LP e nel 1987 su tutti i supporti (LP CLN 20692, MC 30 CLN 20692), compreso Compact Disk (CDS 6070). Rimasterizzato su CD in analogico nel 1991 (9031-70206-2) e in digitale nel 2012 (3259130004953).

Alla ristampa su CD del 1995 (SP 60812) è stata aggiunta la bonus track Se sapevo non crescevo, lato B del singolo Viola del 1970.

I brani
Lirica d'inverno
Lato principale del secondo 45 giri estratto dall'album, il testo è riportato sulla copertina dell'album stesso. Il suo retro L'uomo nasce nudo tratta temi religiosi.
La storia di Serafino
Canzone proveniente dalla colonna sonora dell'omonimo film diretto da Pietro Germi in cui Celentano interpreta la parte del pastore Serafino. Il retro del singolo, La pelle, è una nuova versione del brano intitolato Il grande sarto, presente nell'album Adriano rock dell'anno precedente, di cui mantiene il testo di argomento religioso.
Storia d'amore
Pezzo che trascina l'album e riscuote un successo clamoroso. Lato A del singolo pubblicato contemporaneamente all'album, rimane un mese al primo posto della hit parade (14 giugno - 4 luglio) e in classifica tra le prime dieci per 18 settimane (dal 7 giugno al 10 ottobre). Sarà il secondo singolo più venduto del 1969.

   
 

 
   
 
 
Edizione: Versione Musicassetta
 
   
 
      

Il Paese è travagliato da lotte sindacali molto accese, siamo appena usciti dal noto Autunno Caldo e Celentano porta a Sanremo, in coppia con Claudia Mori, questo singolo perfettamente in tema, che godrà di grande popolarità, anche grazie alla vittoria che otterrà al Festival. Sul retro i due interpretano insieme Due nemici innamorati.

   
 
   
 
 
"Vietata la vendita"
 
   
 
   

   
 
   
 
 
Servizio JukeBox "Vietata la vendita"
 
   
 
      

Dopo qualche tempo Celentano riprende il tema a lui caro dell'ecologia, che vedrà il suo culmine nel 1972 con l'incisione dell'album I mali del secolo dal quale trarrà la celebre L'albero di 30 piani. Viola, oltre che per essere un bel disco, rimarrà famosa anche per la sua cover, che sul retro porta stampato un lungo escursus del molleggiato proprio sulle tematiche ambientali che culmina con la frase "...l'aria che stiamo respirando puzza di "MERDA"". La stessa parola è stampata a caratteri molto ampi al centro del retro della cover. Per questo motivo il disco, o meglio la sua copertina, subì una censura. Tant'è vero che venne distribuita sul mercato un' emissione dalla cui copertina scomparve la parola incriminata.