FESTIVAL DI SANREMO 1975: I CANTANTI, LE CANZONI, I TESTI

Il 25º Festival della canzone italiana si tenne al salone delle feste del casinò di Sanremo dal 27 febbraio al 1º marzo 1975 e fu condotto da Mike Bongiorno affiancato da Sabina Ciuffini, già al fianco del presentatore come valletta nel quiz a premi Rischiatutto, trasmesso fino all'anno precedente.

Si tratta di un'edizione considerata tra quelle di minor successo della storia del Festival a causa di disaccordi tra il comune di Sanremo, organizzatore della manifestazione, e le case discografiche, che decisero di boicottarla non inserendo cantanti celebri nel cast di artisti in gara.

Nonostante il fondamentale insuccesso dell'edizione, dal punto di vista tecnico è da ricordare in quanto fu il primo Festival trasmesso completamente a colori per tutte le televisioni del circuito Eurovisione anche se la Rai, produttrice televisiva dell'evento, lo trasmise ancora in bianco e nero in Italia; a lungo si ritenne che fosse la prima mai prodotta a colori fin quando si scoprì una copia d'archivio del 1973 registrata con telecamere a colori ma mai distribuita se non alla televisione di Stato cecoslovacca, che quasi 44 anni dopo ne restituì una copia alla Rai.

Vincitrice del Festival fu la ventiquattrenne Gilda con Ragazza del sud, mentre seconda e terza si classificarono altre due artiste, Angela Luce e Rosanna Fratello: fu la prima volta in cui tre donne occuparono i primi tre posti da quando ogni interprete poteva presentarsi con una sola canzone.

Regolamento:

I brani in gara furono 30, uno per interprete, che furono presentati nelle prime due serate di gara, quindici per serata.
Per ciascuna delle due serate la giuria doveva decidere i sei brani migliori da mandare alla terza serata di finale.

Nella gara finale, riservata ai 12 migliori brani, furono proclamati i primi sei classificati; gli altri sei finalisti furono considerati settimi a pari merito.

Il comune di Sanremo aveva deciso, per iniziativa del suo assessore al turismo Napoleone Cavaliere, di assumere la gestione diretta del Festival estromettendo impresari storici come Ezio Radaelli, Vittorio Salvetti, Gianni Ravera ed Elio Gigante; tuttavia una crisi politica nell'amministrazione portò, a circa un mese dall'inizio della manifestazione, alle dimissioni di cinque assessori compreso lo stesso Cavaliere e il blocco delle attività del Festival che ancora a inizio febbraio non conosceva la griglia dei partecipanti; solo l'arrivo del direttore d'orchestra Enrico Simonetti qualche giorno più tardi permise di velocizzare la parte artistica con gli abbinamenti tra brani e interpreti.

In tale confusione organizzativa, cui si aggiunse anche il pesante contenzioso tra Comune di Sanremo ed etichette discografiche, vennero a mancare al Festival gli artisti di vaglia, negati dalle etichette stesse, e di conseguenza il cast fu composto prevalentemente da compositori e cantanti semisconosciuti: circa il settanta per cento degli autori, infatti, aveva fino a quella data pubblicato a proprie spese; tra di essi ne figurava uno, Pier Benito Greco, al ventesimo tentativo consecutivo di vedersi ammettere una canzone, oltre ad altri che avevano approfittato della mancanza di grossi nomi per tentare di mettersi in evidenza.

Anche tra i cantanti le presenze famose erano scarse: a parte Rosanna Fratello, Pilat, paroliere di successo, Emy Cesaroni, che vantava già diverse esperienze canore e l'artista napoletana Angela Luce, il resto del cast era formato da esordienti o artisti mai assurti alla grande fama: per citare alcuni esempi, la piemontese Antonella Bellan, all'epoca sedicenne e interprete del brano del citato Greco Lettera o il romano Franco Reali, artista di sala, che con l'assistenza di quattro coriste presentò con il nome di Franco e le Piccole Donne un brano dal suono rétro dal titolo Come Humphrey Bogart o ancora la stessa vincitrice, Gilda, nota per lo più a livello locale, che durante le prime giornate del concorso mostrava ai giornalisti dei ritagli della Stampa di dieci anni prima in cui alcuni abitanti di Masserano, suo paese natale, lodavano la allora quattordicenne cantante e la segnalavano all'attenzione degli organizzatori dei grandi eventi.

La stessa Rai si disimpegnò sostanzialmente dall'evento, in quanto, a due settimane dalla gara, emise un comunicato con il quale garantì la copertura televisiva soltanto per la finale di sabato 1º marzo, sul Nazionale, lasciando a Radio 2 le dirette per le due serate eliminatorie di giovedì 27 e venerdì 28 febbraio.
La finale fu ripresa con telecamere a colori a uso dei telespettatori collegati all'evento tramite l'Eurovisione, mentre invece quelli della Rai dovettero attendere l'edizione del 1977.

Analogamente alle edizioni 1966 e 1974 e, successivamente, 1976, negli archivi della Rai non risultano sopravvivere che brevi spezzoni a colori della gara, non avendo all'epoca l'emittente di Stato la sistematica abitudine di riversare su Ampex gli eventi in diretta televisiva.
 
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Spariscono le molteplici direzioni d’orchestra, lasciando tutto in mano ad Enrico Simonetti che, oltre ad essere un ottimo musicista, è in quel momento molto popolare grazie alle apparizioni televisive in cui ha conquistato le simpatie del pubblico..

L’intenzione in realtà è nobile, perché si intende dimostrare che come succedeva negli anni ’50 e nei primi anni Sessanta, non è necessario che sia il cantante a lanciare la canzone, ma che anzi poteva ancora essere la canzone a lanciare la notorietà di un cantante.
In pratica Bruno Pallesi, memore di quella che fu la sua esperienza negli anni Cinquanta, ribadisce che vuole nuovamente portare il Festival intorno alle canzoni e non più intorno ai cantanti.

Dopo il rifiuto di Corrado, che pure ha fatto bene nel 1974, e dopo una indiscrezioni si sole 3 settimane prima dell’inizio che voleva protagonisti Renzo Arbore con Gianni Boncompagni e Monica Vitti, la scelta cade sulla coppia MIKE BONGIORNO – SABINA CIUFFINI, già collaudata grazie a due edizioni di grande successo di Rischiatutto, con lei prima vera valletta parlante.

Si ritrovano davanti ad una sala completamente vuota quando aprono per la radio la prima semifinale.
I posti verrano riempiti a fatica, anche offrendo ai passanti di assistere allo spettacolo, ma il risultato è talmente grottesco che forse dimostra che sarebbe stato meglio lasciare posti vuoti per una serata radiofonica; infatti il pubblico non è affatto interessato alla manifestazione e non perde occasione di dimostrarlo, passeggiando tra le poltrone o chiacchierando rumorosamente.

Il Festival di Sanremo arriva in televisione come controvoglia, pieno di gaffe e di errori, e solo nell’esibizione dei cantanti ammessi alla finale, senza ricollegarsi nemmeno per la premiazione delle canzoni vincitrici, anzi a causa di una richiesta esplicita da parte della RAI si decide di dividere anche la serata finale, per ridurre i cantanti che si giocheranno la vittoria, e ridurre quindi il numero di esibizioni, e il tempo da dedicare alle stesse.
È proprio a questo che segue il crollo drastico delle vendite e nessuno dei brani riesce ad ottenere successo sul mercato, molti non sono nemmeno distribuiti sul mercato, non trovando nessuna casa discografica disposta a pubblicarli.
 
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2. LE CANZONI:
 
Le canzoni in gara saranno 30, di cui solo 12 arriveranno alla serata finale.
Durante le semifinali saranno raggruppate in 3 blocchi di esibizioni, intervallati dalle belle esibizioni riepilogative di Johnny Sax e Piergiorgio Farina, che saranno presenti per tutte le serate.
Molti cantanti rifiutano la partecipazione al Festival, Orietta Berti, Gianni Nazzaro e Massimo Ranieri su tutti, e a causa dei vari tira e molla con le case discografiche e ai problemi legati alle attribuzioni dei brani, il cartellone degli artisti viene reso noto solo 10 giorni prima della manifestazione, vedendo tra l’altro tre riserve (Ornella Deos, Alberto Feri e Angela Bazzi), che sono tenuti ad imparare tutti i brani in concorso perché dovrebbero prendere loro il posto dei cantanti qualora ci dovessero essere delle defezioni.

Anche la censura diventa quasi ridicola.
Viene cambiata nella canzone di Laura, il verso “toccare i nostri corpi”, facendolo diventare “toccare i nostri volti”; oppure viene cambiato una frase intera della canzone Scarafaggi, cantata da Goffredo Canarini, tra l’altro chitarrista che segue Iva Zanicchi da oltre 10 anni, trasformando “mi hanno preso a pugni, mi hanno fatto confessare” in “mi hanno preso al laccio, mi hanno fatto confessare”.
Una censuri al limite (ampiamente superato secondo me) del ridicolo.

Molte delle canzoni migliori, quelle meglio costruite e più interessanti, restano comunque fuori dalla finale.

È una nota positiva il fatto che per la prima volta a vincere è una canzone scritta da una cantautrice, che però è il personaggio più controverso della storia del Festival di Sanremo, come vedremo nel breve spazio dedicato a lei tra i cantanti.

Nonostante lo scarso, quasi nullo, successo di questa edizione (tutte le canzoni in gara, sommando ogni vendita, raggiungono meno di 50.000 copie), i brani in concorso rappresentano però uno spaccato realistico della musica degli anni settanta, cosa che edizioni di maggiore successo non hanno offerto… almeno questo.
 
 
3.LE CANZONI IN GARA:
 
 
 

 
 
6. I CANTANTI IN GARA:
 
L’edizione del 1975 è stata povera di nomi da ricordare, ma ricca di musica di qualità èd è un peccato che su 30 brani ben 18 siano stati eliminati prima della serata finale.

Guardiamo quindi chi si è caricato dell’onere di partecipare ad una manifestazione ormai defunta.

EUGENIO ALBERTI - Arriva a Sanremo dopo aver partecipato senza successo a decine di concorsi musicali minori. riesce a raggiungere la finale con DECIDI TU PER ME, ma sarà costretto a non proseguire la carriera di cantante per problemi di salute.

ANNAGLORIA - In gara senza mai vincere, ma facendosi ben notare, in numerosi concorsi musicali nazionali, conclude la sua carriera presentando senza successo LA PAURA DI MORIRE al Festival di Sanremo.

ANTONELLA BELLAN - Si fa notare già nel 1970, a 11 anni, vincendo un importante concorso torinese.
Viene selezionata a non ancora 16 anni per partecipare al Festival di Sanremo, dove con LETTERA non raggiune la finale, ma fa un’ottima figura riuscendo a mantenere una discreta notorietà fino agli ani 80, quando si dedica al teatro con successo, mentre adesso è comunque attiva nell’ambito audiovisivo.

GOFFREDO CANARINI - Chitarrista e autore per il Clan di Celentano, porta a Sanremo un brano coraggioso, sui generis, ambientata in un carcere, parla del delitto d’onore, ma, complice anche l’assenza delle telecamere, non accede alla finale con SCARAFAGGI.

EMY CESARONI - Si fa conoscere attraverso la partecipazione a numerose manifestazioni musicali di media e grande importanza, con Settevoci su tutte, ma non riesce a raggiungere il successo.
Ci riprova andando a Sanremo, dove c’è il rischio che venga esclusa per mancato rispetto del regolamento, in quanto già eseguita in pubblico.
Il rischio rientra, ma 1975…AMORE MIO resta fuori dalla finale; lascerà la carriera di cantante, mai decollata, dopo il matrimonio.

PIERO COTTO - Debutta come cantante e leader di varie formazioni già nei primi anni sessanta.
Continua a passare da un gruppo all’altro, alternando anche momenti di relativo successo, fin quando decide di intraprendere una carriera solista che lo vede sul palco della finale di Sanremo con IL TELEGRAMMA.
Negli anni ottanta alterna la musica al nuovo ruolo di spalla comica e ottiene il più grande successo nel 1990 con l’affermazione al Festival della Musica Latina di Viña del Mar.

DANIELA - Fa la gavetta in Festival locali di musica leggera e ha la grande occasione quando viene scelta per salire sul palco del Festival con DOLCE ABITUDINE, che rimane fuori dalla finale.
Dopo l’esclusione la madre, che l’accompagna a Sanremo, dichiara di aver pagato 8 milioni di lire per assicurare la finale alla figlia, essendo stata dunque truffata; per Daniela non ci saranno altre occasioni.

PAOLA FOLZINI - Si fa conoscere vincendo la manifestazione musicale legata alla 6 giorni di Milano e continua a partecipare ad altri concorsi fino ad essere invitata a prendere parte al Festival del 1975 con IL RAGIONIERE che resta fuori dalla finale.

Gli EVA 2000 - (Teresa Gorla, Laura Manfredi, Marco Rancati, Franco Benatti, Giorgio Bassanetti e Sandro Azzini), formati solo nel 1974, grazie alle apparizioni nei locali da ballo, riescono a raggiungere una notorietà sufficiente per salire sul palco del Festival con IN AMORE NON SI PUÒ MENTIRE, non raggiungendo la finale.

FRANCO RAELI - E' la figura attorno a cui si va a costruire il gruppo vocale fittizio delle piccole donne, rappresentate da due coriste e due ballerine che lo accompagnano durante le sue esibizioni nei locali da ballo, in cui si esibisce da oltre 8 anni e in cui tornerà dopo essere arrivato sesto con COME HUMPHREY BOGART a Sanremo.

GILDA - Nome d’arte di Rosangela Scalabrino, è una studentessa di medicina che canta per pagarsi gli studi.
È la prima autrice a vincere Sanremo, ma la sua canzone è talmente antifemminista che non fa notizia; lascerà la canzone per aprire una catena di ristoranti.
Gilda rappresenta un caso molto controverso di cui si è molto parlato durante la settimana successiva rispetto alla sua vittoria.

“VINCE GILDA, PERDIAMO NOI. LA SAPEVAMO VINCITRICE CON LARGO ANTICIPO DA DIETRO LE QUINTE, E ABBIAMO PERSO, SOPRAFFATTI PER NON ESSERE RIUSCITI AD IMPEDIRLO, SCONFITTI DAL SUO MODO DI PENSARE, DI VIVERE, DI SPIEGARE LE COSE, DI PENSARLE E CANTARLE”.

Questa è la reazione della stampa alla vittoria del brano di Gilda, ritenuta un personaggio pericoloso per “la maggioranza silenziona” che sprizza da tutti i pori.
Antifemminista che ritiene la lotta per la parificazione dei sessi inutile e dannosa, ribadisce orgogliosamente il suo punto di vista dicendo che se portassero avanti tesi valide, non ci sarebbe bisogno di esagerazioni e di mettersi addosso delle etichette.
A causa di questa vittoria anche il direttore artistico disconosce la sua creatura ammettendo di aver tradito i giovani che ha portato in gara perchè non gli sembra più che sia così pulita.
Non ebbe per nessun successo dopo la manifestazione, anzi già all’epoca fu ridicolizzata per una canzone piena pregna di pregiudizi per quanto riguarda il modo di vedere le ragazze meridionali riportando indietro l’immagine nella metà dell’Ottocento.

Rappresenta per tutta la stampa italiana un anti-personaggio pericoloso.
La Stampa per esempio dichiara nel suo editoriale dedicato a Sanremo, che ha fatto di tutto per evitare che la vittoria fosse andare a lei, con quel pensiero così pericoloso per una società in formazione come la nostra.
Nonostante si dica che le giurie selezionate vengono scelte con sorteggio dei numeri telefonici, dopo la vittoria di Gilda nasce il sospetto che in realtà fossero state dislocate in 3 caserme, per volere dell’assessore al Turismo del Comune di Sanremo, vero manipolatore per questa edizione.
Gilda aveva appena concluso un tour tra le caserme, in cui ha dichiarato di essere stata molto libera (e sinceramnete a me non sembra si debba avere un modo di pensare smaliziato per leggerci qualcosa di poco puro) ed avendo ricevuto in sala un solo voto, proprio quello di Napoleone Cavaliere, si ha il forte dubbio che la sua vittoria sia stata decisa a tavolino proprio nella creazione di queste giurie.
Tutto questo interesse da parte di Cavaliere sta nel fatto che Gilda è la sua fidanzata, almeno secondo i beninformati.
Intorno a lei dunque troviamo il gossip basso dell’uomo di Potere che valica le regole per accontentare chi lo fa godere, la corruzione, l’antifemminismo, il libertinismo, dichiarazioni politically uncorrect.

ROSANNA FRATELLO - E' l’unico nome tra quelli presenti a Sanremo del 1975 ad essere nota su tutto il territorio nazionale da 6 anni buoni.
Reduce della presenza al Festival della musica popolare di Tokyo, dove ha rappresentato l’Italia, si trova a Sanremo poichè approfitta del periodo che la vede senza un contratto discografico, essendo in procinto di firmarne uno nuovo con la Fonit-Cetra. Grazie alla notorietà, la sua VA’ SPERANZA VA’ sarà seconda.
Gilberto Casali, Tino Cavalli, Gilberto Guardini e Gabriele Guardigli sono i G.MEN che coniminciano ad esibirsi nei locali romagnoli alla fine degli anni sessanta, ma raggiungono una certa notorietà con il Girovacanza del 1974. A Sanremo portano OGGI che non raggiunge la finale.

VALENTINA GRECO - Il 1974 è un anno importante per lei, essendosi fatta notare in molteplici Festival musicali in tutta Italia.
Dopo aver raggiunto la finale nel 1974, riesce nell’intento anche nel 1975 con UN GRANDE ADDIO, a cui segue il suo unico album che è un insieme di sonorità e tematiche tipiche della musica degli anni settanta.

SARATOGA - Ferruccio Franceschini, detto KRISS è il leader del gruppo composto da Beppe Cascini, Nando Benigni, Bruno Gubbiani e Gianni Ranchini e si fa notare soprattutto dal punto di vista del costume, dato che magrissimo com’è, con lunghi capelli biondi e un abbigliamento da nazareno richiama alla mente l’immagine del Gesù zeffirelliano.
Noti soprattutto nel centro Italia, portano a Sanremo un brano moderno e orecchiabile, ma PICCOLA BAMBINA CARA non raggiunge la finale.

ANGELA LUCE - Dopo il boom degli anni Cinquante e primi anni Sessanta, per i cantanti napoletani risulta difficile salire alla ribalta nazionale, Angela rappresenta una delle rare eccezioni.
La sua carriera è ricca di successi, soprattutto a teatro, dove calca i palcoscenici nella compagnia di Eduardo de Filippo, e al cinema dove è diretta, tra gli altri, anche da Pasolini, Visconti, Patroni Griffi e Risi.
È interprete di spessore della tradizione napoletana, ma anche una delle promotrici del neomelodico riuscendo a dare nuova vita alla produzione napoletana di qualità; a Sanremo porta IPOCRISIA che arriva seconda, ma Angela Luce si dichiarerà da sola la vincitrice morale del Festival.

JEAN-FRANÇOIS MICHAEL - Raggiunge la popolarità a livello europeo nel 1968 e continua ad essere molto popolare e amato nella sua Francia.
A Sanremo porta INNAMORARSI che non raggiunge la finale e che rappresenta la fine della sua carriera di cantante poiché per problemi di salute è costretto a smettere di cantare.
Si mantiene però attivo nell’ambito musicale come arrangiatore e produttore; per una nota di costume è bello ricordare che, come la gattara dei simpson, vive circondato da oltre dieci gatti, oltre che da numerosissimi pappagalli di ogni specie.. che tenero il ragazzo senza una vita..

GIANNI MIGLIARDI - Tipico cantante di piazza neomelodico, si fa notare vincendo il concorso canoro legato al carnevale di Viareggio nel 1974, a cui segue la partecipazione al Festival di Napoli.
Arriva a Sanremo con SEI STATA TU, brano col quale raggiunge la finale, ma non arriva sui mercati e continua per qualche anno ad esibirsi nelle piazze del napoletano.

LAURA - Sogna da sempre di diventare una showgirl e a 17 anni arriva a Sanremo piazzandosi quinta con E POI E POI.
Prima dell’esperienza sanremese si era fatta notare a Castrocaro e in altri Festival minori, senza mai vedere concretizzato il suo sogno.

NANNARELLA - Esponente della tradizione degli stornellatori, debutta a livello nazionale nel 1971, ma dopo Sanremo, dove resta fuori dalla finale con SOTTO LE STELLE, torna ad esibirsi soprattutto nei circuiti locali romaneschi.

ELY NERI - E' uno dei migliori sassofonisti europei, oltre che direttore d’orchestra, ma utilizza queste sue grandissime doti artistiche prevalentemente nelle sale da ballo, grazie alle quali tiene oltre 300 concerti all’anno in tutta Italia.
A Sanremo partecipa come concorrente con TANGO DI CASA MIA, che resta fuori dalla finale, ma viene invitato a prendere parte nel 1976 del quartetto chiamato a ripetere i motivi in gara.
Nel quartetto oltre a lui ci sono Hengel Gualdi, Glauco Masetti e Bruno Martino

PAOLA MUSIANI - E' nell’ambiente musicale da quasi 10 anni e il punto massimo della sua carriera l’ha raggiunto nel 1968 vincendo la Gondola d’Oro a Venezia. A Sanremo è presente negli anni di maggiore crisi, nel 1974 e nel 1975 e in entrambe le occasioni è fuori dalla finale. Dopo l’esclusione dalla finale di SE NASCO UN’ALTRA VOLTA decide di lasciare la musica leggera per dedicarsi con successo all’operetta. Morirà nel 1985 vittima di un incidente stradale.

LE NUOVE ERBE - Sono le gemelle diciottenni Francesca e Anna Maria Giampaolo.
Già molto note in Jugoslavia per aver preso parte al Festival di Spalato ed essere state apprezzate dal maresciallo Tito, cercano di estendere la loro popolarità anche in Italia, ma TOPOLINO PICCOLO, per quanto raggiunga la finale, non riesce nell’intento di farle apprezzare dal pubblico, che per via della loro scarsa telegenia le chiama malignamente “sorelle fantozzi”.
Continueranno ad esibirsi per un po’ soprattutto dall’altra parte dell’Adriatico.

I GABBIANI - NICO è il loro leader, band nata intorno a lui e morta quando decide di intraprendere la carriera solista. Raggiunge una buona notorietà nel 1967 e la mantiene per qualche anno, ma al Festival del 1975, dove pure raggiunge la finale, si parla di lui quasi esclusivamente perchè IO CREDO è stata scritta da Francesco Turnaturi, onorevole parlamentare della DC, noto dal 1948 per essere il firmatario del permesso ad assistere alla seduta parlamentare del civile che attenta alla vita di Palmiro Togliatti.

LA QUINTA FACCIA - E' un quintetto formato da Roberto Malerba, Claudio Careggio, Nando Catalano, Cesare San Martino e Roberto Palisca, insieme dal 1970.
Raggiungono una buona popolarità nel 1974 per partecipare poi a Sanremo nel 1975 con QUATTRO STAGIONI, senza però raggiungere la finale; nel 1979, dopo un cambio di formazione, si sciolgono.

LORENZO PILAT - Sul palco del Festival già nel 1966, come parte del trio del clan e nel 1968 con il nome di Pilade, torna a Sanremo dopo aver ottenuto un grandissimo successo come autore, ruolo a cui tornerà dopo aver portato MADONNA D’AMORE a Sanremo, senza alcun successo.
Negli anni ottanta si dedicherà al recupero della musica tradizionale giuliana e friulana in genere.

GABRIELLA SANNA - Nemmeno diciasettenne arriva a Sanremo, spinta da Gianni Meccia che crede molto in lei.
Porta a Sanremo ADESSO BASTI TU, che non raggiunge la finale e che rappresenterà l’unico suo passaggio nella musica leggera, per poi affermarsi come pianista.

STEFANIA TOZZI - Diplomata al conservatorio di Pesaro, accede al Festival di Sanremo grazie alla bella prova data al Festival di Castrocaro.
Vittima dell’emozione, riesce a stonare la sua canzone durante la serata finale restando fuori dai sei brani che si contendono la vittoria finale.
L’INCERTEZZA DI UNA VITA si prende i commenti ironici dei giornalisti e persino l’orchestra si prende gioco di lei, tanto da portarla a decidere di non partecipare più a gare canore, ma di continuare a cantare nelle sale da ballo e nelle feste di piazza.

LEILA SELLI - Prorompente ed esuberante si mette in luce negli ambienti teatrali e televisivi come la Marylin italiana quando è ancora adolescente, ma è negli anni settanta che comincia una vera carriera facendosi notare da Bruno Pallesi che la fa partecipare al progetto “Gruppo L” prima, per poi farla esordire come solista nel 1974 a Castrocaro.
A Sanremo porta SOLA IN DUE senza raggiungere la finale; continua a cantare solo per un altro anno, lasciando la musica dopo l’estate del 1976.

LE VOLPI BLU - Formate da Franco Delfino, Luigi Mosello, Riccardo Dagna ed Enrico Cazzante, nella metà degli anni sessanta, come gruppo beat ottenendo un discreto successo, ma poi virano verso il pop partecipando a Sanremo con SENZA IMPEGNO, fuori dalla finale solo a causa di un sorteggio sfortunato, dato che erano parimerito per l’ultimo posto disponibile in finale.
Continuano a suonare ed esibirsi ancora per qualche anno, ma si scioglieranno definitivamente nel 1979.

Come è stato facile notare, pochi sono i guizzi di interesse in questa manifestazione, spenta e sottotono sotto ogni punto di vista. Pochi saranno anche gli elementi gossipari, ma proviamo a trovare qualche curiosità, o aneddoto, che riescono a colorire anche questa annata grigia.
 
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7. ANEDDOTI E CURIOSITÀ:
 
[justify]Daniela partecipa al Festival di Sanremo dopo aver pagato l’impresario Sergio Rams ben 8 milioni. L’accordo prevedeva che fosse anche presente in finale, ma restandone fuori la madre della cantante adisce vie legali.

Anche le Nuove Erbe vengono accusate di aver comprato il loro posto in finale; magari hanno pagato di più rispetto a Daniela.

Giuseppe Turnaturi dice di aver scritto le sue più belle canzoni sui banchi di Montecitorio.

La RAI interrompe le trasmissioni prima della fine delle esibizioni e non ricollega più con Sanremo, mentre l’eurovisione mostra anche la premiazione.

La serata finale del venticinquennale è aperta da Nunzio Filogamo e Cinico Angelini, mentre si rifiuta di partecipare Nilla Pizzi che aveva già dimostrato in passato di non gradire questo tipo di manifestazioni.

Nasce il logo del Festival di Sanremo, per la prima volta presente sui dischi dei brani presentati a Sanremo.

L’assessore al Turismo del Comune di Sanremo, Napoleone Cavaliere, offre a tutti i giornalisti presenti una colazione a base di aragosta, regalando portachiavi d’argento, chiedendo di non essere cattivi nei confronti della manifestazione.

Gli Eva 2000 vorrebbero esibirsi con la base che loro stessi avevano registrato però rischiano in questo modo l’esclusione. Quindi salgono sul palcoscenico con i loro strumenti, ma solamente a fini scenici.

Stefania, presa dall’entusiasmo e dall’emozione, stona in maniera talmente evidente che i Musicals, impegnati come coristi di supporto per tutti i cantanti in gara, non trattengono una risatina sul palco.

Alla fine della prima serata ci sono canzoni arrivate quinte, portando ad una necessità di sorteggio tra Le volpi blu, Franco e Le piccole donne e Stefania. Sarà l’unico sorteggio in tutta la storia del Festival.

Bruno Pallesi vorrebbe aumentare il numero delle canzoni in finale a 14 per far rientrare i casi che sono stati eclatanti per evitare polemiche o vie legali. Vorrebbe che fossero riammessi Le volpe blu e Daniela (della speranza che venga ritirata la denuncia nei confronti dell’organizzazione.

Gli autori del brano “Chiaro”, prima tra gli esclusi, vorrebbe agire per vie legali, contro 1975… Amore mio, in quanto è stata eseguita in pubblico più volte a partire da 2 mesi prima, ma i dipendenti del comune di Sanremo sono in sciopero e non viene registrato l’atto di protocollo formale per portare avanti la denuncia.

Il Festival di Sanremo ha una sigla, cantata da Alberto Feri, e si intitola Sanremo.

Sanremo viene definito dalla stampa: “Scuola di avviamento professionale”, “fiera dei saldi per la svendita di cessata attività” e dal settimanale Gente, addirittura “Festival del Quarto Mondo”.

Delle 12 canzoni in gara durante la finale, solo le prime 6 gareggeranno per la vittoria finale e saranno trasmesse in diretta dalla RAI.

Il Festival del 1975 ha rappresentato l’anno zero, il punto minimo mai raggiunto dalla manifestazione che rischia la chiusura per palese disinteresse da parte di pubblico, discografia e televisione.

Anche il regolamento è pessimo, mettendo la kermesse nelle mani di sole 90 persone per le eliminatorie e arrivati ai primi sei saranno in 80 a decretare il vincitore tra gli utenti contattati telefonicamente.

   

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